graphisme.design

Cycle de conférences proposé par le département Arts Plastiques de l’Université Paris 8, dirigé par Félix Müller, assisté par Jérémie Baboukhian.

Des personnalités du design graphique, de la typographie, de l’édition... dont le travail se fait remarquer y interviennent régulièrement pour présenter leurs projets et leurs partis pris.

Les conférences ont lieu à l’Université Paris 8, 2 rue de la Liberté, Saint-Denis, métro Saint-Denis Université. Elles sont ouvertes à tout public dans la limite des places disponibles.
Parallèlement, elles continuent à être diffusées en direct sur Instagram : @graphismepointdesign Leurs enregistrements sont archivés sur ce compte et peuvent être consultés à tout moment. Suivez-nous !

Mirat Masson

Jeudi 24 octobre 2024 | 18h30 | Salle A1-172 | @graphismepointdesign | image

Louise Masson et Arthur Mirat partageront leur parcours artistique vers le graphisme et l’édition indépendante. Ils évoqueront l’importance des arts plastiques dans leur processus, leur place en tant qu’autodidactes et le rôle politique et militant qu’ils intègrent à leurs créations.

Louise Masson et Arthur Mirat collaborent depuis 2020, année où ils ont fondé leur duo et studio de design graphique “Mirat-Masson”.
Iels lancent la revue annuelle PAGE en 2021, affirmant ainsi une ligne directrice orientée vers la production d’objets édités en multiple et diffusables. Installé·es au Pré-Saint-Gervais, iels lancent en 2023 la maison d’édition indépendante “Aime-Aime Éditions”, dédiée aux objets multiples et aux formes imprimées. Le duo accorde une grande importance au travail typographique et à l’inclusivité sous toutes ses formes. Mirat-Masson est un duo queer au sein duquel les langages deviennent des outils malléables, fluides et politiques.
Le duo a publié en 2022 sa première fonte de caractère : Amiamie. Une police inclusive, augmentée de glyphes non binaires.
En tant qu’auteurs-éditeurs, Louise et Arthur mêlent leurs pratiques graphiques et éditoriales pour explorer les rapports qu’entretiennent les langages avec les identités, tout en nourrissant leurs projets par leurs récits personnels.

https://miratmasson.com@miratmasson@aimeaime.editions

Studio double

Jeudi 28 novembre 2024| 18h30 | Salle A1-172 | @graphismepointdesign | image

Studio Double parlera de son approche du design graphique global à travers une sélection de projets créés ces dernières années, combinant identité visuelle, édition, commande publique et recherche personnelle. De la phase de candidature mêlant le processus de la recherche et des inspirations, à celle de la conception finale et des échanges avec le client, la conférence propose un tour d’horizon de la pratique du duo, où la couleur et la texture ont souvent la part belle.

Studio Double est un studio de design graphique basé à Paris, fondé en 2015 par Agathe Joubert et Pauline Vialatte de Pémille. Le duo travaille à quatre mains sur des supports variés comme l’identité visuelle, l’édition, la signalétique et le webdesign pour des institutions culturelles et des clients privés.

Elles adoptent une approche du graphisme à la fois sobre et intelligible, tout en déployant un univers où la couleur occupe souvent la part belle, où la typographie dialogue avec des formes géométriques, se mêlant aux trames et aux textures. En parallèle, elles développent une recherche artistique sur les emprunts de références au cinéma, notamment au travers d’expositions et d’un projet éditorial et de site collaboratif nommé Bord d’œuvres, réunissant une multitude de films se faisant référence les uns aux autres.

Elles donnent aussi des workshops dans diverses écoles d’art (École des Arts Décoratifs de Paris, Fonderie de l’image, INHA…) et participent à des résidences d’éducation artistique et culturelle.

https://studiodouble.fr

Julie Blanc

Jeudi 8 février 2024 | 18h30 | Salle A1-172 | @graphismepointdesign | image

Julie Blanc est designer graphique, développeuse web et chercheuse. Formée au design graphique et à l’édition, elle s’est peu à peu intéressée à l’utilisation des technologies du web dans sa pratique, tant pour la publication web que pour la publication imprimée. Depuis 2017, elle conçoit et développe des sites web et des publications multisupports pour diverses institutions, aujourd’hui sous le nom de Studio Cascade.

Elle a participé à la conception de Paged.js avec Fred Chasen et Julien Taquet (Collaborative Knowledge Foundation), un outil libre et open-source permettant d’utiliser les navigateurs web et le code pour produire des ouvrages imprimés.

En 2023, elle a soutenu une thèse en ergonomie et design graphique au laboratoire Paragraphe (Université Paris 8) et à EnsadLab-Paris dans le cadre de l’école universitaire de recherche ArTeC (Art, Technologies et Création). Ses travaux de recherche portent sur les nouvelles pratiques issues de l’utilisation des technologies du web pour la conception d’ouvrages imprimés.

https://julie-blanc.fr
https://www.instagram.com/julieblancfr

Studio Akakir

Jeudi 29 février 2024 | 18h30 | Salle A1-172 | @graphismepointdesign | image

Poly-script
Selon les contextes, les designers typo/graphiques sont confrontées à des problématiques d’harmonisation, de représentation et d’agencement entre différents systèmes d’écriture.
Que ce soit pour des raisons de globalisation, de créolisation ou de militantisme culturel, la typographie devient un outil d’expression fort qui permet à Walid Bouchouchi de donner une profondeur narrative à ses projets.

Né à Alger. Vit et travaille à Marseille. Walid Bouchouchi fonde le studio Akakir à Paris en 2016. Il assure des missions de direction artistique et de graphisme. Créant des ponts entre différents systèmes d’expression graphiques, il élabore un langage visuel multilingue et multi-scriptural.

https://akakir.com
https://www.instagram.com/akakir_studio

Zen My Nguyen

Jeudi 12 décembre 2024 | 18h30 | Salle A1-172 | @graphismepointdesign | image
Festival Setu 2022 | © Yves de Orestis

Partageant son temps entre scène, écriture, édition et pédagogie, Nguyen Zen My expérimente en solo ou en collectif des méthodologies et formes liées aux gestes et aux langues. Particulièrement sensible aux manières bruts, à l’économie de moyens et aux objets espiègles, elle interroge le potentiel héroïque du commun tout en pratiquant des formes de virtuosités discrètes.

Marquée par un parcours académique en piano classique et un apprentissage des méthodes traditionnelles d’impression (gravure, taille-douce, relief et typographie) notamment à l’école Estienne à Paris, elle est diplômée de deux masters en Design de l’Université des Arts de Londres (MA CD, Central Saint Martins College) et de l’académie royale de la Haye, aux Pays-Bas (MA Type & Media).

Elle enseigne et intervient dans de nombreux établissements supérieurs en Europe du Nord et plus particulièrement à la HEAR Strasbourg, en France, depuis 2012 en tant que professeure titulaire spécialisée en typographie et design éditorial. Elle y a co-fondé le Master Graphic [···] Languages et un double cursus avec l’Université des Arts de Strasbourg. Elle est basée à Bruxelles.

Son intervention portera plus particulièrement sur les liens entre musique et typographie au sein de sa pratique.

accès

Département Arts Plastiques
Université Paris 8 – Bâtiment A
2 rue de la Liberté, 93526 Saint-Denis
Métro: Saint-Denis – Université
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